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Pocket-Théâtre - Saison 2023-2024 . Actualités, spectacles, résidences, stages, évènements, ateliers, concerts... Pocket Théâtre: 36 Bld Galliéni, 94130 Nogent-sur-Marne. ACCUEIL SPECTACLES / STAGES ATELIERS + DE POCKET INFOS UTILES Résultats de recherche More PROGRAMMATION 2026 "L'art est le fruit de la créativité des gens libres" JF Kennedy

Les spectacles, les évènements du Pocket Théâtre de la saison 2022-2023 ACCUEIL SPECTACLES / STAGES ATELIERS + DE POCKET INFOS UTILES Résultats de recherche More Programmation 2026 NOVEMBRE 2026 SAMEDI 21 - 20h30 DIMANCHE 22 - 17h FAHRENHEIT Mise en scène : Giovanni VITELLO Montag est un pompier exemplaire, il brûle de la littérature. Il rencontre une jeune femme pas comme les autres. Ces autres qui vont lui paraître alors, bien plus étrangers qu'avant. Le monde se renverse. les hommes chavirent.. reste alors le feu de l'humanité durée : 1h30 participation : 8€ Sam 21 Dim 22 Ce qu'il ne fallait pas manquer cette saison 2025/26 : CE QU'IL NE FALLAIT PAS MANQUER EN 2025/2026 ENTREE LIBRE SAMEDI 3 OCTOBRE à 20h30 DIMANCHE 4 OCTOBRE à 17h VENDREDI 29 & SAMEDI 30 mai à 20h30 DIMANCHE 31 mai à 17h Création collective Le match d'improvisation est une confrontation amicale entre deux équipes, managées par un coach, qui improvisent sur des thèmes proposés par l'arbitre. Les douze comédiens / comédiennes du Pocket Théâtre sont là pour vous improviser des scketches hilarants, pour vous faire rire, vous émouvoir, en créant de toutes pièces des histoires sous vos yeux. Avec : Eugénie Ait-BRAHIM, Floriane BALLYREID, Alice BURDON, Charles CHAUDRON, Christophe De JESUS, Olivier DUMAND, Anaïs DUPONT, Laetitia GONDRY, Malika HAMDOUNI, Virginie PYBOURDIN, Sandrine RACCAH, Marie Laure SANTUCCI et nos deux coachs : FABIEN & SYLVAIN durée : 1h participation : 8€ (modes de paiement : en ligne, cash, chèque, CB) VENDREDI 5 et SAMEDI 6 Juin à 20h30 DIMANCHE 7 Juin à 17h LE CHANT DE LA LUNE FAUVE Mise en scène : Bruno LADET Polar kaléidoscopique où chacun clame sa version comme autant de facètes d'une vérité impossible à cerner. Réel, poésie et fiction se mélangent dans une mise en lumière des tensions contradictoires de notre société. durée : 2h participation : 8€ (modes de paiement : en ligne, cash, chèque, CB) VENDREDI 19 et SAMEDI 20 Juin à 20h30 DIMANCHE 21 Juin à 17h TOUS MOCHES ! déconseillé aux moins de 12 ans Mise en scène : Eva CARMEN JARRIAU Une odyssée grotesque où parents et entremetteur trainent leurs deux jeunes maries dans des situations humiliantes pour forcer le désir. Une fable cruelle et poignante sur tyrannie de la beauté et la misère humaine. durée : 1h40 participation : 8€ (modes de paiement : en ligne, cash, chèque, CB) VENDREDI 26 et LUNDI 29 Juin à 20h30 DIMANCHE 28 Juin à 18h maintenu malgré la chaleur, une climatisation & ventilation sont en place SMALL TALK Mise en scène : Bruno BERNARDIN Justine a du mal à communiquer avec ses contemporains. Entre sa mère aphasique, son père retiré dans un silence méditatif, son frère animateur de télé et sa belle-soeur explosive, elle décide de se prendre en main à coup de conseils glanés sur internet et ateliers divers. durée : 2h, avec entracte 15min, mise à dispo boissons rafraîchissantes pendant l'entracte participation : 8€ VENDREDI 3 et SAMEDI 4 Juillet à 20h30 DIMANCHE 5 Juillet à 17h 11 HOMMES EN COLERE Mise en scène : Vanessa BRIGITTE Un jeune homme risque la peine de mort. Les onze jurés se retirent pour voter coupable ou non coupable. Malgré les preuves accablantes, le choix s'annonce plus difficile que prévu. Parviendront-ils à se mettre tous d'accord ? durée : 1h30 participation : 8€ MAI SAM 23 à 20h30 et 21h30 au Musée de Nogent sur Marne A l'occasion de la NUIT EUROPEENNE DES MUSEES, À 20h30 et 21h30, place à la fantaisie avec le Pocket Théâtre ! Dans l’exposition L’art de faire boire, les boissons s’affichent (1890 – 1990), les affiches prennent la parole ! Tendez l’oreille, les murs illustrés murmurent… tandis que du côté du bistrot, l’animation est garantie avec des barmen très impliqués, qui viendront vanter les bienfaits en tous genres de leurs boissons préférées. Et cette soirée pouvait-elle se terminer sans un hommage à la boisson qui fit la renommée de Nogent, le petit vin blanc ? Les cinq comédiens, Olivier Dumand, Bernard Lafage, Virginie Puybourdin, Christine Portal et Marie Laure Santucci, partageront cette création sur mesure coordonnée par Claire Faucher Beaufort, dans un enthousiasme communicatif ! Entrée libre MARS SAM 14 à 20h30 DIM 15 à 17h Le Reflet de l’Âme propose un voyage profondément métaphorique dans les méandres de l’esprit. La pièce explore cette lutte universelle entre l’oubli et la réconciliation, entre le déni et l’acceptation. C’est une mise en abîme saisissante, où la conscience du personnage se dédouble, incarnant ce qu’on appelle humblement le libre arbitre. Mais la pièce ne s’arrête pas là. Elle interpelle directement le spectateur, qui devient lui aussi acteur de cette réflexion. - Comment affronter ses propres démons ? - Quelle part maudite de nous-mêmes sommes-nous prêts à reconnaître et à surmonter ? - Et vous, quand le moment viendra, que déciderez-vous ? À travers une écriture fine, teintée de surréalisme, et une mise en scène sobre, mais percutante, Denis Gabriel offre une œuvre qui bouleverse, inspire et interroge. Le Reflet de l’Âme est un miroir tendu, où chacun peut retrouver une part de sa propre humanité. MARS JEUDI 19 à 20h30 Quand l'imagination monte sur le ring, tout peut arriver ! Préparez vous à une soirée où tout se crée sous vos yeux, sans filet et sans script. Les Z'Argumenteurs et les Improcketins s'affrontent dans un match d'improvisation explosif, où chaque réplique est inventée sur l'instant et chaque situation peut basculer dans le rire, l'absurde ou l'émotion. Deux équipes ; un arbitre impitoyable ; des contraintes inattendues. Entre punchlines percutantes, personnages improbables et rebondissements imprévisibles, ce duel promet une seule chose : une soirée unique, vivante et totalement imprévisible. Venez découvrir qui remportera la victoire ...et surtout, venez partager le plaisir l'improvisation ! DIMANCHE 22 FEVRIER de 9h30 à 13h Animé par Fabien et Sylvain de la Cie Les Z'Argumenteurs et professeurs de l'atelier d'impro. Ils vous guideront dans une matinée ludique et bienveillante pour découvrir les techniques d'impro : - libérer votre imagination - gagner en spontanéité et en confiance - découvrir le plaisir du jeu collectif - partager rires et créativité Que vous soyez curieux débutant ou motivé pour découvrir cet art, ce stage est fait pour vous. OUVERT A TOUS (à l'exception des adhérents qui suivent le cours d'impro du jeudi soir) tarif unique 35€ (mode de paiement : sur le site HelloAsso) 2ème spectacle venez assister à 2 pièces chaque soir 1er spectacle SAMEDI 22 Novembre 20h30 DIMANCHE 30 Novembre 10h30 et 15h Conte Musical POP-UP d'Eva Marchal Mise en scène / Corinne GUalda tout public, dès 5 ans Merlin est un enfant timide et renfermé sur lui-même. A l'école, ses camarades se moquent de lui parce qu'il est différent. Merlin attend chaque soir, avec impatience de s'endormir...Car il a un don...Celui de ne jamais faire de cauchemars et de voyager dans ses rêves ! Fatigué par les railleries qu'il subit à l'école, il décide, une nuit, de dérober tous les rêves des enfants moqueurs. Tout se transforme en Chaos : Le Royaume des rêves est en danger !!! Les cauchemars gagnent du terrain et menacent d'envahir à tout jamais les rêves et l'imaginaire de tous les enfants. Pétri de remords, Merlin souhaite sauver le Royaume des rêves. Pour cette mission périlleuse, il est accompagné de son ami Liborio, un rouge-gorge géant .... Au long de cette aventure il apprendra, parfois à ses dépends, qu'il faut certes suivre son instinct mais, surtout, toujours et encore, savoir surmonter ses peurs ... durée : 50 min Entrée : 10€ / 8€ adhérent et/ou - 12ans. Réservation 10h30 Réservation 15h Accès au teaser : Ce qu'il ne fallait pas manquer sur la saison 2024/2025 : VENDREDI 27 JUIN & SAMEDI 28 JUIN à 20h !!!!! DIMANCHE 29 JUIN à 17h Mise en scène EVA JARRIAU Création lumières : Delphyne BOUHRAOUA Le battement d'ailes d'un papillon à Paris peut-il provoquer une tornade aux Etats-Unis ? Que serait notre vie si nous avions pris une autre direction ? C'est la question que posent ces 3 destins superposés, aussi intimes que politiques Avec : Annie DANZART, Véronique DELABARE, Agnès GIRAUD, Audrey GUILBERT, Hela LE LAY, Céline LETORT, Christophe OISEL, Benoit PACCOUD, Barbara ROZEN, Dominique VANTHOMME durée : 2h45 + 15 min d'entracte Entrée : tarif unique 8€ (modes de paiement : cash, chèque, CB) VENDREDI 20 JUIN & SAMEDI 21 JUIN à 20h30 DIMANCHE 22 JUIN à 17h Mise en scène BRUNO LADET Création lumières : Delphyne BOURHAOUA La Tentation du Gouffre nous plonge dans une fresque politique envoûtante, dans un Damas aux allures de conte, où les masques tombent et les destins vacillent. Dans l’ombre des complots, une femme saisit l’occasion d’un bouleversement pour se réapproprier son destin, déjouer les codes d’un ordre établi et forcer une société entière à regarder en face ses contradictions les plus intimes. Portée par une galerie de personnages hauts en couleur, entre tension dramatique et décalage grinçant, la pièce mêle, gravité et humour. Cette pièce interroge les fondements du pouvoir, les violences invisibles et le prix de l’émancipation. Un théâtre qui frappe, qui questionne, et qui laisse une trace. Avec : Claudia ALBERTAZZI, Solène ANDRO, Ella BERKOVICH, Christine CHANUT, Anabelle HUSSON, Sabrina JAC, Louis LACLANCHE, Dany LEFEBRE, Benjamin LEMESLE, Juliette MARIE, Charlie SAUTEREAU, Marie-Amelie SCHOPPER VENDREDI 13 JUIN & SAMEDI 14 JUIN à 20h30 DIMANCHE 15 JUIN à 17h Mise en scène GIOVANNI VITELLO Création lumières : Delphyne BOURHAOUA d'après G. Feydeau Des acteurs jouent Le dindon de Feydeau. Leurs vies, comme dans la pièce, balancent entre amours et désamours. Pierre est fou amoureux de Johnny. Il porte toujours sous le bras un objet empaqueté qui a la forme d'un coffret. Il n'a pas de main gauche et paraît avoir le diable en lui. Avec : Colette BOIHUS, Nathalie DUCOURANT, Patrick GOBERT, Habib KOUBAA, Bernard LAFAGE, Esther LANNES, Fanny MARTINOT LAGARDE, Tiphaine OUHIOUN, Floriane REID durée : 1h30 Entrée : tarif unique 8€ (modes de paiement : cash, chèque, CB) VENDREDI 6 JUIN & SAMEDI 7 JUIN à 20h30 DIMANCHE 8 JUIN à 17h Mise en scène BRUNO BERNARDIN Création lumières : Delphyne BOURHAOUA d'après G. Feydeau Monsieur Pacarel est un riche industriel parisien. Afin d’asseoir sa notoriété et laisser une trace dans l'histoire, il souhaite présenter à l'opéra une œuvre de sa fille. Pour ce faire, il engage un ténor de Bordeaux. Quand celui-ci arrive, Pacarel le confond avec le fils de son ami Dufausset envoyé en pension pour ses études de droit. Et c’est parti ! Très vite, plus personne ne comprend qui est l’autre, ni ce qui se passe, la confusion est totale… L'arrivée du jeune homme suscite également le désir des dames de la maison... Avec : Alexandra BARRAL, Isabelle BUSIGNIE, Deborah CHOUAFI, Raymond DI FUSCO, Nathalie FRAGOSO, Elvira GIl, HAMACHE, Louis-Serge JOUILLOUX, Mario MORA, Alireza MOSHAYEDI, Sophie PARENT, Marylin PERIOLI, Christine PORTAL, Virginie PYBOURDIN SAMEDI 31 Mai à 20h30 DIMANCHE 1er Juin à 17h Création collective Une disparition, un crime, des voyageurs sous tension, voilà une enquête qui s'annonce difficile. En voiture pour le crime ! avec : Sacha CARASTAMATIS, Aurélia DAUMAL, Jeanne DIEUDONNÉ, Lucie DOUYÈRE, Romane RAABE et Juliette SAVARIT durée : 1h15 Entrée : tarif unique 8€ / moins de 12 ans 5€ (modes de paiement : cash, chèque, CB) Réservation pour L'Orient Express DIMANCHE 17h 2 Spectacles SAMEDI 31 Mai à 20h30 Création collective LES PAS PERDUS Vous n'imaginez pas tout ce qui peut se passer dans un hall de gare ! Spectacle caustique et drôle. avec : Sacha BENSANSSON, Cherylle CALVET, Noeline HENG VONG, Aurélio PLA et Thomas DE ROSNY durée : 30 min ce spectacle est suivi de LE CRIME DE L'ORIENT EXPRESS cf ci-dessous durée des 2 Spectacles : 1h 45 min Entrée : tarif unique 8€ / moins de 12 ans 5€ (modes de paiement : cash, chèque, CB) Réservation pour les 2 spectacles SAMEDI 20h30 MATCH : SAMEDI 24 Mai à 20h30 CABARET : DIMANCHE 25 Mai à 17h Création collective Le match d'improvisation est une confrontation amicale entre deux équipes, managées par un coach, qui improvisent sur des thèmes tirés au sort et inventés par l'arbitre. Les dix comédiens / comédiennes du Pocket Théâtre sont là pour vous improviser des scketches hilarants, pour vous faire rire, vous émouvoir, en créant de toutes pièces des histoires sous vos yeux. Avec : Christelle CUENIN, Anaïs DUPONT, Laetitia GONDRY, Jean Marc GROUSSARD, Sandrine RACCAH, Floriane REID, Sylvie REYNIER, Marie Laure SANTUCCI, Xavière TESSIER VIENNOIS, Eric NICOLLET et nos deux coachs : FABIEN & SYLVAIN durée : 1h Entrée : tarif unique 8€ (modes de paiement : cash, chèque, CB) SAMEDI 22 Mars à 20h30 DIMANCHE 23 Mars à 17h SAMEDI 29 Mars à 20h30 Par la compagnie Les Drôles d'Oiseaux "Ils n'ont pas de nom. Elle et lui s'affrontent chaque jour, dans une joute verbale de haut vol, drôle et glaçante, un affrontement à la vie à la mort fixant des limites de plus en plus étroites à leur relation. Une danse sinistre qui le voit chaque jour sombrer un peu plus dans l'alcoolisme, la peur de l'autre et le racisme, et qui la montre tour à tour combative, provocante ou décomposée. Miroir de nos solitudes, ces deux-là se détestent, se jalousent, se détruisent, mais c'est dans l'amour et l'espoir de se retrouver qu'ils deviennent magnifiques". Avec : Géraldine BIC, Pierre CASANOVA Mise en scène Marion AMEN Mis en lumière : Michel SCHAFFAUSER durée : 1h Entrée : 12€ / 10 € adhérent (mode de paiement : cash ou chèque, pas de CB) SAMEDI 1 Février à 20h30 DIMANCHE 2 Février à 17h Création collective Quatre comédiennes tour à tour magistrates, policières, victimes, accusées ...parcourent l'univers de la justice et livrent leur version sur des faits de société qui les touchent et les vicissitudes du monde qui les entoure. Avec : Sophie PARENT, Marilyn PERIOLI, Claire FAUCHER BEAUFORT, Juliette MARIE durée : 1h Entrée : 10€ / 8€ adhérent (mode de paiement : cash ou chèque, pas de CB) SAMEDI 11 Janvier à 20h30 DIMANCHE 12 Janvier à 17h Mise en scène de Xavière TESSIER-VIENNOIS Auteur: Jean Pierre Martinez Envie d'inviter ses voisins pour faire connaissance ? ... un pari risqué qui peut coûter très cher, et donner lieu à une comédie poker où chacun doit mettre carte sur table. Avec : Annie DANZART, Véronique DELABARE, Raymond Di FUSCO, Bernard LAFAGE durée : 1h Entrée : 10€ / 8€ adhérent (mode de paiement : cash ou chèque, pas de CB) SAMEDI 23 et DIMANCHE 24 Novembre LA METAMORPHOSE DU CORBEAU d'après un texte de OBALDIA Mise en scène : Jean-Pierre Rozen avec : Barbara ROZEN et Christine CHANUT durée : 1h Entrée : 10€ / 8€ adhérent VENDREDI 8, SAMEDI 9, DIMANCHE 10 et LUNDI 11 Novembre AMNEZ-Y AMNESIE TRAC Créteil VOUS AVEZ DIT THEÂTRE? Cie Théatoc PAR LE BOUT DU NEZ Cie Théâtrale des Lombrics JE SUIS DE PLUS EN PLUS TRES BIEN Cie Vilain Défaut LES BONNES Démons et Fées d'Hiver FALLAIT PAS LE DIRE Les Drôles d'Oiseaux A CHEVAL SUR LE DOS DES OISEAUX M Théâtre SUR MESURE Compagnie des Envolées Samedi 5 à 20h30 Dimanche 7 à 17h Création Pocket Théâtre 1 - A MON ARRIVEE Ecrit et interprété par Mario Mora. Un Colombien arrive en France et s'applique pour s'intégrer, facéties de la langue française. 1 - VIRIL MOI ? Ecrit par Arnaud Maséda avec Alexandra Barral, Patrick Gobert, Esther Lannes et Arnaud Maséda. Questionne la virilité. N'a t-elle qu'une seule expression, apparence ? Est-on viril quand on est timide par ex ? Et si on n'est pas viril est-ce qu'on reste un homme ? et aux yeux de l'autre ? Ce qu'il ne fallait pas manquer sur la saison 2023/2024 : NUIT BLANCHE VENDREDI 28 ET SAMEDI 29 JUIN À 20:30 Mise en scène de Bruno Ladet Dans les méandres d'un monde globalisé, des personnages intrépides tentent de naviguer dans un océan de relations contraintes pour dépasser les vérités les plus sombres de la condition humaine. Cette comédie acide, est portée par une écriture d'aujourd'hui, incisive et sans concessions. Avec : Claudia Albertazzi, Solène Andro, Ella Berkovich, Christine Chanut, Annabelle Husson, Sabrina Jac, Louis Le Clanche, Dany Lefebvre, Benjamin Lemesle, Marie Amelie Schopper, Caroline Srun. durée : 1H30 / 8€ EN ATTENDANT LA COMETE VENDREDI 21 ET SAMEDI 22 JUIN À 20:30 DIMANCHE 23 JUIN À 17:00 Mise en scène de Eva Jarriau Alors que tout le pays attend la comète de Halley, Sally Poppy, une jeune domestique dont la vie n'a été que pauvreté et corvées, est condamnée à la pendaison pour le meurtre particulièrement violent d'une fillette, enfant d'une puissante famille de notables d'une petite ville de province. Avec : Jill Corade Knecht, Annie Danzart, Véronique Delabare, Agnès Giraud, Laetitia Gondry, Audrey Guilbert, Céline Letort, Christophe Oisel, Benoit Paccoud, Indira Ramirez, Barbara Rozen, Dominique Vanthomme. durée : 1H40 / 8€ LA MASTICATION DES MORTS VENDREDI 14 ET SAMEDI 15 JUIN À 20:30 DIMANCHE 16 JUIN À 17:00 Mise en scène de Bruno Bernardin Une pièce de théâtre moderne qui donne la parole aux morts d'un cimetière campagnard. Ils racontent leurs histoires, et souvent leurs morts, dans des monologues drôles, touchants, ou horribles Avec : Alexandra Barral, Isabelle Busignies, Deborah Chouafi, Raymond Di Fusco, Nathalie Fragoso, Elvira Gil, Louis-Serge Jouilloux, Mario Mora, Alireza Moshayed, Sophie Parent, Marilyn Perioli, Christine Portal, Virginie Pybourdin. durée : 1H30 / 8€ LES POSSÉDÉS VENDREDI 7 ET SAMEDI 8 JUIN À 20:30 DIMANCHE 9 JUIN À 17:00 Mise en scène de Giovanni Vitello Avec : Nathalie Ducourant, Elodie Furlanetto, Emanuelle Galliot, Patrick Gobert, Marylin Koubaa Habib, Bernard Lafage, Angélique Laffond, Esther Lannes, Juliette Marie, Fanny Martinot-Lagarde, Arnaud Masada, Sylvie Reynier, Dorine Talbot. durée : 2H / 8€ LES DÉCHAINÉS VENDREDI 24 ET 31 MAI À 20H30 “La télévision n'exige du spectateur qu'un acte de courage, mais il est surhumain, c'est de l'éteindre.” Un florilège de petits sketchs autour de la télévision, un délice d'humour noir à déguster sans modération. suivi de : ACTION Mise en scène de Vanessa Brigitte d'après Patrick Haudecoeur et Gérald Sibleyras Durée des 2 spectacles : 1h30 (sans entracte) Une équipe de cinéma a investi un théâtre pour le tournage d'un film. Aujourd'hui on tourne la séquence du mari trompé qui interrompt une représentation pour tuer l'amant de sa femme. Avec : Sarah Branco, Sacha Carastamatis, Aurélia Daumal, Jeanne Dieudonné, Lucie Douyere, Apolline Lesage, Marion Partrofort, Gaspard Piquion, Romane Raabe, Juliette Savarit. CONTRE SOIRÉE DANS LA CUISINE SAMEDI 18 MAI - 20H30 DIMANCHE 19 MAI - 17H Cela aurait pu être un dîner comme tous les autres mais voilà... rien ne se passe comme on l'imagine SANG NEGRIER DONNEZ NOUS VOTRE AVIS ! Avec : Bruno Bernardin Texte de Laurent Gaudé, Mise en scène par Khadija El Mahdi Les P'tits Molières : meilleur seul en scène, meilleure mise en scène, meilleur comédien Un homme usé par le temps et la peur raconte le jour où il est devenu fou. C'était à Saint Malo. Dans le port de Saint Malo, soudain, les esclaves qu'il transportait à fond de cale s'échappèrent. Commença alors pour lui et ses hommes une traque dans la ville, une traque qui les mena jusqu'aux limites de la raison. Ils ramenèrent tous les esclaves, sauf un ; un qui conçu une étrange vengeance qui, des années plus tard, les hante encore. Dur ée : 1h Spectacle pour adultes plein tarif : 15€ ; tarif adhérent : 12€ (paiement sur place par chèque ou espèce, CB non acceptée) CABARET VOLTAIRE Florilèges de courtes scènes et autres fantaisies Dur ée : 1 h30 Spectacle pour adultes entrée libre avec réservation JEUDI Avec : Rémi de Jonckheere, Charlotte Eon, Angela Caballero, Paul Bénard-Mousimet, Lara Foucoin, Luka Faucouin, Maya Vida, Romane Raabe, Mise en scène par Tiphaine Ouhioun Tout s'est passé un jeudi. Jeudi comme, je dis. Je parle mais personne n'écoute. On se moque, on me blâme. Pour me libérer, je fantasme. Du harcèlement scolaire à la tuerie de masse il n'y a qu'un pas. Au théâtre El Duende à Ivry-sur-Seine Spectacle Pocket écrit et joué par nos adolescents. Durée : 40 min Spectacle pour tout public HORS LE TOI Texte et mise en scène Ly-Choun He Yik « Hors le toi », c’est l'histoire d'un homme et d'une femme, de leur rencontre amoureuse. Une histoire entre deux êtres qui s'aiment et qui fondent une famille. La construction d'un couple, son fonctionnement, ses rouages, ses mécanismes, ses désirs et ses habitudes qui s'installent. La vie et,....il y a des grains de sable de la vie, qui se glissent dans ces mécanismes. Une écriture qui désire convoquer l'universel, qui se veut politique, sociétale et engagée. D urée : 1h20 Spectacle pour adultes et jeunes à partir de 14 ans "Merci pour cette très belle pièce, très juste, très bien interprétée. Un sujet bien délicat, joué et écrit tout en finesse. Je me suis sentie «embarquée» dès le début. Tous mes souhaits de franc succès." "Bravo et merci pour cette pièce bouleversante, percutante que vous nous livrez. Quelle poésie et quelle tendresse...pour livrer une réalité si dure ! Je vous souhaite une belle réussite. Vous le méritez!" ACTION D'après Patrick Haudecoeur et Gérald Sibleyras "Silence on tourne" Mise en scène par Vanessa Brigitte, Spéctacle des amateurs Ados Une équipe de cinéma a investi un théâtre pour le tournage d'un film. Aujourd'hui, on tourne la séquence du mari trompé qui interrompt une représentation pour tuer l'amant de sa femme. Durée : 1h ETREINTES D'après Caresses de Sergi Belbel Ce spectacle vous propose un voyage au coeur de l'intime et des relations humaines. L'écriture de Serge Belbel est musical, d'aujourd'hui : elle nous met face à nos contradictions, à notre désir d'aimer et d'être aimé et parfois à nos parts d'ombre. Le miroir qui nous est tendu est à la fois drôle et féroce, caustique et dérangeant sans concession. Durée : 1h40 Spectacle pour adultes

Il était une fois les images des plus belles histoires du Pocket théâtre - Fabienne Gautier de Nogent -sur-Marne. ACCUEIL SPECTACLES / STAGES ATELIERS + DE POCKET INFOS UTILES Résultats de recherche More Le mot des jeunes adhérents Venez visiter notre Théâtre... Pour découvrir notre ambiance théâtrale, nos évènements qu'il ne fallait pas manquer la saison passée : 36 QUAI DES GALLIENI Retour en images

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Pour sa 5ème édition, le Festival Jeune Public du Pocket Théâtre accueillera trois spectacles aux univers colorés ! De quoi ravir Petits et Grands qui tour à tour s’émerveilleront, seront bouche bée et voyageront dans les univers du cirque, du théâtre et de la marionnette ! FESTIVAL JEUNE PUBLIC 2026 Détail du programme Samedi 11 AVRIL : 11H Dimanche 12 AVRIL : 11H & 16H SAM 11h DIM 11h DIM 16h Samedi 11 AVRIL : 15H & 16H30 Sam 15h Sam 16h30 Samedi 11 AVRIL : 15H45 & 17H30 Sam 15h45 Sam 17h30 Dimanche 12 AVRIL : 15H & 16H45 Dim 15h Dim 16h45

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Dans l'esprit libre du Dadaisme, des extraits de pièces, des chansons, des sketchs, des marionnettes, du mime, de la poésie, des lectures... le tout dans une totale liberté de forme et de ton, pour donner au public toute la gamme des émotions que seul le spectacle vivant peut offrir. CABARET VOLTAIRE LE CABARET VOLTAIRE Organisé par Théâtre au Pluriel Visuel Camille Giret Le Cabaret Voltaire est ce lieu mythique où est né le Dadaïsme en 1916. Autant le dire, le lieu de tous les possibles. Pour la deuxième année , c’est ce que vous propose Théâtre au Pluriel dans ce nouveau partenariat avec le Pocket théâtre. Des extraits de pièces, des chansons, des sketchs, des marionnettes, du mime, de la poésie, des lectures... le tout dans une totale liberté de forme et de ton, pour donner au public toute la gamme des émotions que seul le spectacle vivant peut offrir. Samedi 8 février 2025 à 20h30 Participation Libre Durée : 1 heure environ Un seul mot d’ordre : Passons un bon moment de rire et d’émotions tous ensemble !

EVA Eva CARMEN JARRIAU dirige l'atelier Adulte s du lundi soir Eva Carmen est une pure " en fant du Pocket Théâtre ", puisqu'elle a 11 ans lorsqu'elle participe à s es premiers ateliers de théâtre au Pocket ! Eva Carmen est aujourd'hui metteure en scène et comédienne. Elle se forme avec Carole Bergen au conservatoire du XVIIe de Paris et sort diplômée de l'Ecole du Jeu - Delphine Eliet. Jusqu'en 2017, elle travaille principalement à Buenos Aires en Argentine au sein du collectif MARTE avec qui elle monte des festivals et des performances théâtrales et in situ. À Paris, elle crée 359 Degrés et produit une première performance immersive Dans l'impasse, une expérience collective. En s’intéressant à la transdisciplinarité art vivant & numérique, elle et son équipe interrogent la notion d’innovation au théâtre via l'usage des technologies et les dramaturgies modulables. Elle crée donc La Grande Suite (création 2023) et reçoit avec ses co-auteurs un prix à l'écriture de théâtre immersif de la Fondation Polycarpe. Lauréate du Fond pour Talents Émergents 2020 de la Région Ile-de-France, elle est accompagnée par le Centquatre -Paris. En 2021, Le CEPM n°7, installation performative dérivée est créée à la MC93. Cette création sera évidemment à la programmation du Pocket Théâtre en 2022. La même année, elle co-crée avec Le Cube - centre d'art numérique une performance immergée autour de l'exposition virtuelle IA, qui es-tu ?. Depuis, elle fait partie du Vivier du Théâtre Nouvelle Génération, CDN de Lyon . Elle collabore ou a collaboré récemment avec Isabelle Adjani, Cyril Teste - collectif MxM, Juan Miranda, Simón Adinia Hanukai, Josée Dayan, Eric Woreth, etc. Giovanni Vitello Giovanni VITELLO dirige les ateliers Enfant s (7- 9 ans et 9-12 ans) du mercredi, l'atelier Adulte du mardi soir Sorti du Conservatoire Royal de Liège, Giovanni Vitello commence son parcours professionnel autour de Pasolini. Il interprète des rôles du répertoire classique, Shakespeare, Molière, Racine, Leopardi, Rabelais… mais aussi contemporain, Gaudé, Genet, Rodriguo Garcia, Novarina, Lars Noren… Son travail sur le masque est remarqué par un metteur en scène américain, Roger Bensky, qui l’invite à Georgetown University,Washington DC. en tant qu’artiste en résidence. Il a été dirigé tant par des metteurs en scène étrangers, Daniel Simon, A-A Lheureux, Warlikowski, Helga Franholz, …, que par des metteurs en scène français, Alain Timar, Christophe Laparra, Bruno Ladet, , Layla Metssitane, Jean-Luc Borg, en atelier de recherche par Jean-Michel Rabeux, Philippe Calvario, Patrice Chéreau, … Il crée la Compagnie Cor-Tex en 2010. Il y dirige une lecture de " Faut pas payer" de Dario Fo. En résidence au Théâtre Max Juclier, sous la direction de Jean-Luc Borg, "A l origine" d après "La légende dorée" de Jacques Voragine. Il est invité au Divine Theater de Georgetown Washington - USA - pour créer "Dada-scopies" cabaret DADA. La saison prochaine sera marquée par une commande de l' association d'ATD-Quart Monde autour du thème de la précarité et des textes de Brecht. Les projets d'avenir pressentis le mènera en étroite collaboration avec l'écriture contemporaine de Sylvain Levey et Tiffany Tavernier mais aussi au Japon. Au cinéma, ce sont Chrystel Vermaut « L’antre », Frederic Fonteyn « Max et Bobo », Christelle de Hericourt « La drôlesse » (2011), Max Maurice " Les autres " 2017 , Thomas Lafont " Les vieilles habitudes " 2018, Jean-Luc Mathieu qui lui feront confiance. Vanessa Brigitte Vanessa BRIGITTE dirige l'atelier des Jeunes Adultes du jeudi. C'est à Marseille que Van essa Brigitte est formée au théâtre par deux compagnies professionnelles, la compagnie du théâtre Gyptis et la compagnie Cartoun Sardines. A leurs côtés elle interprétera des textes du répertoire classique et contemporain avant de prendre son envol pour une aventure parisienne où elle se perfectionnera auprès de différentes écoles et compagnies professionnelles. Avec la compagnie qu'elle crée, « La Compagnie du Sable dans les Yeux », elle s'initie à la mise en scène et monte des pièces de Victor Hugo, Copi, Thierry Chaumillon … Pour Jean-Marc Haloche, metteur en scène, elle est L'îlienne dans la lecture-spectacle « L'île de l'autre, un territoire métis à aborder ». En 2010, elle joue Molly dans « Molly à vélo » de Geneviève Damas, un monologue dans lequel elle interprète une dizaine de personnages, savamment mis en scène par Théane Petitboulanger. En parallèle, elle e st comédienne pour la compagnie Anima Sana in Corpore Sano. Vanessa est a uteure de sa première pièce de théâtre, « Le(s) sourire(s) de Mona Lisa ». Les recherches historiques et l'écriture en alexandrins lui demandent 5 années de travail. La pièce s'adresse à toutes les générations et interroge sur la place que l'on donne aux femmes, et celle qu'elles décident de prendre … « Le(s) sourire(s) de Mona Lisa » est actuellement en création. En 2018, elle intègre la compagnie « Why not » pour un spectacle en cours de création. Cette année, elle crée le festival « Lugd'ARTès dans la rue ! », festival des arts de la rue de Saint-Etienne-d e-Lugdarès, sur la montagne ardéchoise (07590). Ce festival est un « cri » et répond à la nécessité urgente de rendre accessible la culture et le spectacle vivant en milieu rural. Vanessa intervient également auprès d'enfants d'écoles primaires pour leur proposer une ouverture au théâtre Bruno Bernardin Bruno BERNARDIN dirige l'atelier Adultes du mercredi soir Formé à l’Ecole Florent par Alexandre Pavloff, Gilles Gleize et Michel Fau, Bruno Bernardin intègre la distribution des « Juives » de Robert Garnier qu’Eric Génovèse, sociétaire de la Comédie Française met en scène. Après cette première expérience professionnelle, il alterne les rôles classiques et contemporains : Molière, Hugo, Corneille, Feydeau, Tchekhov, Shakespeare sous la direction de Séverine Chavrier, Véronique Ebel, Matthieu Hornuss et François Bourcier. Chez les auteurs contemporains, Yves Javault, Marie du Roy, Fabrice Hadjadj et Edward Bond dans les Pièces de Guerre sous la direction de Morad Ammar. Il incarne sous l’oeil et la plume de Fabrice Hadjadj : "Minos, roi de Crête" dans sa pièce Pasiphaé ou "comment on devient la mère du minotaure". Il interprète également les rôles principaux de trois de ses mises en scène : "La grande faim dans les arbres" de Jean-Pierre Cannet, "Le fantôme de Canterville" d’Oscar Wilde et "Le bourgeois gentilhomme" de Molière. Il incarne le seul en scène "Sang Négrier" de Laurent Gaudé pour lequel il reçoit le p’tit Molière du meilleur seul en scène et du meilleur comédien. Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Fondation Beaumarchais, il présente sa première mise en scène : "La grande faim dans les arbresf" de Jean-Pierre Cannet représentée au Théâtre de la Danse Golovine en Avignon. Il met en scène "Outlaw in love" d'Alain Guyard, toujours au festival d'Avignon. Son adaptation de Gaston Leroux : "Les cages flottantes" est présentée au Théâtre des Cinq diamants de Paris. Il met en scène successivement au Théâtre des Deux Rives de Charenton « Chambre 108 » de Gérald Aubert et « Le jardinier de la mer rouge ». Il crée la compagnie "Les Apicoles" en 2008 (www.lesapicoles.com ) et dirige le Studio-Théâtre de Charenton entre 2012 et 2017. Flavie Flavie TESTUD dirige l'atelier Ados du jeudi Très jeune, Flavie Testud intègre les ateliers du Théâtre du Cratère à Alès puis s’intéresse aux arts du cirque (trapèze fixe) et au jeu clownesque. Elle joue dans "Inventaires" de Minyana, mis en scène par D. Lanois, et s’investit une année entière dans un travail de recherche sur le théâtre de Kantor. Dès 2002, elle intègre la classe de C. Benedetti au Conservatoire national de Marseille où elle rencontre Hankins, étudie Shakespeare, travaille avec le dramaturge E. Bond , et participe à un projet sur l’écriture théâtrale contemporaine allemande. Dès sa sortie du conservatoire, elle devient co-fondatrice de la compagnie "L’envers des corps", tout en travaillant en partenariat avec le Théâtre Studio d’Alfortville où elle joue dans "Salât-al-janâza" mise en scène par E. Granat. Avec sa compagnie, elle joue dans les créations d’E. Granat "Si et J’ai plus pied", mais également dans d’autres créations et spectacles pour enfants. Elle poursuit durant sept années sa collaboration avec le Théâtre Studio et Alfortville comme intervenante théâtre dans des écoles maternelles et primaires, des collèges et enseigne notamment au sein de classes d’initiation pour enfants non francophones (Clin). Dès 2010, elle intègre la compagnie 2si2la et participe à "Alice…", mise en scène par V. Erulin. Passionnée du théâtre de Tcheckov elle suit différentes formations avec André Markowicz, Françoise Morvan, Hervé Petit. En 2012, elle s’engage dans une formation intensive d’une année pour apprendre la Langue des signes française (LSF) à l’International Visual Theatre. En 2013, en collaboration avec le Théâtre de Guyancourt, elle participe à une création avec des enfants des quartiers sur le thème de Blanche-Neige « Cheblan Genei » (et si nous inversions les codes et les sexes d’un conte classique). Elle se forme au travail de la voix et commence à travailler dans le doublage et la voix-off pour des documentaires. Flavie rejoint la Cie Maya en 2014 où elle s'investit dans des ateliers enfants, adolescents, met en scène différents textes contemporains tel que Philippe Dorin, Fabrice Melquiot,Grégoire Kocjan... Elle anime également des stages de théâtre / LSF avec le comédien Thomas Lévêque (membre actif de l’équipe de L'IVT). Depuis 2022 elle joue un spectacle pour la petite enfance mis en scène par Sophie Dolce qui mélange la LSF le chant et la musique Bruno Ladet Bruno LADET dirige l'atelier Adulte s du vendredi soir Metteur en scène et comédien, Bruno Ladet a été formé au conservatoire national de région de Cergy-Ponto ise dans la classe d'Hubert Japelle, puis à l'école parisienne des Enfants terribles. Il s’est perfectionné auprès de la chorégraphe Lila Green en travaillant l'implication du corps dans le jeu. Il a joué avec différents metteurs en scène dont Agathe Alexis, Bruno Dairou et Rushed Mustafaied. Les rôles de Nick, dans Qui a peur de Virginia Woolf? d'Edward Albee, John dans Oléanna de David Mamet ou Solange dans Les Bonnes de Jean Genet ont marqués sont parcours de comédien. En 2003, il réalise sa première mise en scène avec Le Premier d'Israël Horovitz, qui connaîtra un beau succès avec plus de 160 dates de tournée sur 4 ans. En 2004, Bruno Ladet devient directeur artistique de la Nouvelle Eloïse avec l'idée de fouiller la ligne artistique et de faire vivre ce compagnonnage qui lui tient tant à coeur. En 2008, il a pu confirmer sa pratique de metteur en scène et son approche esthétique du théâtre par un Master de dramaturgie et mise en scène. Toujours en mouvement et en recherche autour du spectacle vivant, il a pu récemment perfectionner son art auprès de Philippe Adrien, Lucien Attoun ou David Lescot. De 2008 à 2011, il a travaillé sur les pièces de Laurent Gaudé, Cendres sur les mains et Onysos le furieux. En 2013 il travaille sur la pièce d’Edward Bond Les Enfants qu’il crée au Théâtre 95. En 2014, il a fait une formation d’écriture et de réalisation avec entre autre Gaël Morel, Michaël Buch et Serge Meynard. Depuis 2016, il propose au Pocket-théâtre plusieurs spectacles professionnels dont il a signé la mise en scène tels que "Onysos le furieux" de Laurent Gaudé, "Mardi à Monoprix" d'Emannuel darley. Il écrit et réalise par la suite son premier court métrage. Bruno Ladet a aussi un parcours de pédagogue, il intervient pour la scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d'Oise, pour la compagnie Nouvelle Eloïse et le théâtre du Vieux balanciers auprès de collégiens, lycéens. Il a mené plusieurs stages en maison d'arrêt, a conduit des formations en partenariat avec l’IUFM ou les écoutants de la Croix-Rougefrançaise. Djamel Saibi Djamel SAIBI dirige l'atelier Enfants 5-7 ans et Pré-Ados 11-13 ans du samedi Djamel Saïbi, comédien, auteur et metteur en scène de théâtre formé à l’E.C.A.T (Théâtre des Songes de Paris) et au Studio Alain de Bock, s’est très vite illustré dans cette discipline par le comique. Dans le cadre du concours de jeunes humoristes organisé par le théâtre La Mare au Diable en 1995, il reçoit le premier prix décerné par un jury composé notamment d’Henri Tisot, humoriste-imitateur, et de Marie-Caroline Burnat, directrice du Point Virgule. La même année, il se voit attribuer un diplôme de jeune comique par Jacqueline Duc de la Comédie Française au Théâtre Saint-Vincent de Jouy-le-Moutier. Désireux de partager sa passion de la scène avec d’autres artistes, il intègre, par la suite, l’équipe du Théâtre Espace Marais, dirigé par Michel Bouttier, avec laquelle il joue différentes pièces dont « La mégère apprivoisée » de Shakespeare. Son interprétation de Monsieur Thibaudier dans « Les Deux Timides » de Labiche est saluée par les magazines Amina et Cosmopolitan. Djamel Saïbi se tourne naturellement vers l’écriture et la mise en scène de pièces de théâtre comme « 6 ter rue Paradis », « Sœurs », « Fais-moi Cygne », « Il était une fois Yuma », « Michèle », « HARPER and JOE Angels from America », « Exit » ou « Les Ecchymoses Invisibles ». « Exit » a reçu 5 nominations aux Ptits Molières 2018 dont celles du « meilleur auteur vivant » et « meilleure mise en scène » et « Les Ecchymoses Invisibles » a reçu quant à elle deux nominations aux Cyranos 2023 dont celle du « meilleur auteur vivant ». C’est en 1994 que Djamel Saïbi commence l’animation d’ateliers-théâtre auprès d’enfants, d’adolescents et d’adultes. Les élèves-comédiens bénéficient ainsi d’ateliers de formation et de création théâtrale dans lesquels différents axes de travail sont développés comme la technique vocale, l’utilisation de l’espace scénique, l’écoute, la concentration, la mémoire, le travail sur le corps, la psychologie des personnages, l’improvisation, le rapport à l’autre, l’estime de soi et l’épanouissement personnel. L’objectif de ces ateliers est de permettre aux participants d’exploiter leur potentiel de créativité dans un groupe toujours bienveillant à travers l’imaginaire théâtral. Isabelle LIMACHER Camille GIRET Designer Graphique Sa rencontre avec le Pocket-Théâtre a d’abord été un apprentissage du théâtre pour ensuite se concentrer sur la direction artistique des supports graphiques du lieu. Elle est en charge de la création et de la réalisation des supports de communication tels que les affiches, les flyers, les programmes. D’abord exclusivement tournée vers le Print et l’illustration à ses débuts, elle découvre le digital, le numérique et toutes ses possibilités infinies de créer. L’imagination est sa motivation avec la sensation de toujours avancer. Tout tester pour mieux s’ouvrir. Ainsi, la "Polyvalence" représente son parcours scolaire et professionnel. Le designer graphique est transversal. Aujourd'hui, grâce à ses années en alternance et un voyage prolongé à Montréal, elle touche aussi bien à l’édition, qu’à ‘univers de marque et à la publicité. Vous pouvez retrouver ses travaux ici : www.camillegiret.com https://www.instagram.com/_cgrt_/ Isabelle LIMACHER Photog r aphe Depuis plus de 10 ans Isabelle immortalise de ses photos les spectacles du Pocket ! Isabelle a toujours eu un appareil photo dans la main pour attraper des moments unique autours d'elle Eleve de la photographe Doris Alb pendant quelques années , elle partage ses loisirs entre Photographie et cours de théâtre au Pocket. C'etait donc tout naturel de lier ces deux passions pour devenir photographe du Pocket théâtre et être la personne qui immortalise ces moments artistiques uniques. Sa passion l’emmène a voyager avec toujours l'envie de capturer la beauté du monde. Ingenieur qualité de profession chez Orange, elle ouvrira un club photo avec une consœur photographe pour partager sa passion dans son entreprise, les expositions photos qui y sont faites chaque année, permettent a l'association AMIS FSH de collecter un peu de fond pour financer la recherche par la vente des photos.... Vous trouverez ses photos partout au Pocket et sur le site . Titre 3

40 années de passion, de partage , de convivialité ... le Pocket théâtre fête ses 40 ans ! ACCUEIL SPECTACLES / STAGES ATELIERS + DE POCKET INFOS UTILES Résultats de recherche More Il était une fois FABIENNE GAUTIER Fondatrice du Pocket Théâtre en 1982 L'histoire de Fabienne Gautier, créatrice du Pocket Theâtre Dans les années 80, une femme, passionnée de théâtre et engagée pour cet art, a une envie incroyable, une idée folle : transformer son petit appartement au cœur de Nogent-surMarne, en salle de spectacle ! Et il n’en a pas fallu plus pour passer des mots aux actes. Bien accompagnée dans cette aventure, elle fait tomber le mur du salon et installe un plateau de jeu digne de ce nom. Besoin d'une régie ? Une estrade montée dans la cuisine, une ouverture dans le haut du mur, et le tour est joué. 1982, Le Pocket Théâtre est né ! Non contente d’avoir un lieu pour s’exprimer, pour Fabienne Gautier, il faut y jouer le plus possible, le faire savoir le faire voir. Le théâtre doit avoir une place de choix dans la ville de Nogent-sur-Marne. Car c’est bien de cela qu'il s’agissait déjà à l'époque et qu’il s’agit encore aujourd’hui. Du théâtre ! D’un amour débordant et inconditionnel pour les mots, pour les émotions, pour les corps en mouvement, pour les rencontres d’auteurs, de comédiens, de spectateurs. Depuis tout ce temps, le Pocket Théâtre existe, et depuis toutes ces années ses membres successifs se donnent et s'abandonnent à cet art, pour lui garantir la Vie plus que jamais ! Les souvenirs de Bernard Philippe - Président de l'association Pocket Théâtre en 2000, puis de 2002 à 2008 Tout a commencé en 1982. Jacqueline Gautier, dite Fabienne Gautier pour éviter la confusion avec une autre actrice célèbre, ancienne élève de "La rue blanche", était directrice adjointe de la Maison des Jeunes et de la Culture et occupait le logement de fonction de la directrice. Elle décida de faire de ce petit bâtiment un théâtre et de se séparer de la MJC. Avec son compagnon Jacques Rebouillat, comédien expérimenté et bricoleur talentueux, qui allait être le premier président de l'association. Prirent forme la scène et les deux loges-magasins que nous connaissons aujourd'hui. La seule entrée en scène était la porte du couloir et la salle ne comptait que 28 places, à plat, car la régie, plus avancée que maintenant, laissait à l'arrière une petite pièce secrétariat-accueil. On conservait les décors à l'extérieur jusqu'à ce que la pluie les achève. Pour cette école minuscule, Fabienne choisit à regret un nom anglophone parce que le "Théâtre de Poche" existait déjà. Elle commença avec quelques élèves adultes et resta longtemps l'unique professeur de cours de plus en plus nombreux, étendus aux enfants et ados. Plus tard, elle fut secondée par Xavière Tessier-Viennois puis par d'autres bénévoles choisis parmi ses élèves. Elle confia aussi les cours enfants à sa fille, Anne Alexandre. Fabienne, pleinement comédienne et enseignante, avait cependant un attachement particulier aux beaux textes et au respect de notre langue. De plus, elle aimait et savait chanter. Au delà de ses critiques, dures parfois, transparaissait son amour pour ses élèves, "ses enfants". Ceux-ci le lui rendaient sous forme d'une totale confiance et d'une grande admiration. Fabienne ne laissait personne indifférent. Sa force de séduction dépassait le cadre de son petit théâtre. Il y eut René de Obaldia , pas encore académicien, qui avait pris le Pocket sous sa protection, venait souvent assister aux spectacles et se trouvait dans la salle du Palais des Arts (futur Théâtre Watteau) pour "Les larmes de l'aveugle" le 24 janvier 1998. Il y eut Jacques Martin, alors conseiller général, qui s'était lié d'amitié avec "cette grande dame". Fabienne nous a quittés le 8 décembre 2000, après une longue maladie. Elle est partie sereine, en prodiguant quelques conseils sur l'avenir du Pocket. Les bénévoles poursuivirent la saison commencée. Xavière Tessier-Viennois, Déborah Münzer et Bernard Philippe, alors président, choisirent la nouvelle directrice parmi onze candidats. Le choix se porta sur Ghislaine Dumont, nogentaise, mais surtout riche d'une expérience de même nature à Pantin. Succéder à Fabienne était un défi. Ghislaine s'imposa avec professionnalisme et doigté. Le 4 février 2007, Jacques Martin, maire de Nogent, inaugurait le nouveau bâtiment, mis à la disposition par la ville, aboutissement d'une longue requête. Les Pocketins avaient anticipé en agrandissant eux-mêmes la salle ancienne et en y construisant les gradins. Plus tard, une deuxième entrée en scène sera ouverte côté cour Depuis 2008, les professeurs sont tous professionnels, formés ou non au Pocket. Il existe désormais, autour de ce lieu magique, une symbiose entre les plus anciens et les plus jeunes, tous également concernés par le présent et l'avenir de cette école d'art et d'amitié. Les confidences de Mathieu Poilroux - élève de Fabienne Gautier au Pocket Théâtre dans les années 90. Dans le courant des années 90, le Pocket devient pour beaucoup de lycéens, dont je fais partie, comme un second foyer. Nous y passons sans doute plus de temps qu’au lycée. Au Pocket, on côtoie des adultes plus ou moins marginaux, un peu anars, et d’autres, plus « conventionnels ». Tous ont en commun de ne pas être là par hasard, font preuve d’une grande générosité et se montrent très investis. A la tête de ce formidable bordel, se tient Fabienne ; le Pocket, c’est son bébé : Avec Jacques, elle en a squatté les murs et depuis elle s’y retranche, y monte les spectacles qu’elle veut et construit autour d’elle une famille dont elle serait la matriarche. Elle mène sa barque avec détermination, pugnacité, sans compromis. Son refus des concessions est redoutablement fédérateur. Cet espace nouveau, le Pocket, qui a le parfum de la liberté, est aussi l’espace d’une grande exigence artistique qui requiert un investissement sans limite. Nous faisons partie d’une troupe et nous avons la conviction que le spectacle est une chose infiniment sérieuse. J’entre au Pocket presque comme on entre en religion. Pendant plusieurs années, le Pocket sera ma vie. Les répétitions qui vont loin dans la nuit. Les heures passées assis sur la moquette rouge à regarder les autres travailler sous la direction de Fabienne. C’est ce que je préfère : respiration, montées, rythme, tout ça me bouleverse. Et puis il y a la vie parmi les autres. La force du collectif qui poursuit un but commun. On vit au Pocket : on travaille les textes, on construit les décors au Pocket, on mange, on fait la fête au Pocket, on boit, on fume, on rit, on pleure, on dort au Pocket, on drague, on tombe amoureux, on fait l’amour pour la première fois, on se quitte, on se fait larguer au Pocket. Jacques nous dit que le Pocket est le seul endroit où nous soyons vraiment nous-mêmes. Pour ma part je le crois. Le Pocket est au cœur de nos existences : expérience théâtrale, expérience humaine, apprentissage de la vie. Le Pocket fait et fera toujours partie de moi, il a fait de moi ce que je suis aujourd’hui. Je pense que je ne suis pas le seul à être dans ce cas…

Le Pocket Théâtre recrute en service civique poour la saison 2022-2023. Détails et infos pdf SERVICE CIVIQUE 1982-2022 POCKET THEATRE Fabienne Gautier Ateliers Enfants - Ados - Adultes -Stages - Créations Résidences d’artistes - Spectacles Terrain de jeux et d’expérimentations